东西塞得过于满,一出好戏

昨晚看完《一出好戏》回来了,推荐。
(因为有二刷,所以其实我是有几种角度不同的看法,以下是其中比较直白的一种)
涉及剧透,慎点! . . . . . . . . . .
30个人的群戏,演出一部极简社会进化史,以小王(王宝强)为首生存为王的部落,建立交易体系的张总(于和伟),树立信仰的共I和(造神)派马进(黄渤),每个角色,在各个派别阶段层次中都不是无关紧要,看出来黄渤作为导演想说的有很多,有深度但不晦涩,我喜欢这种不端着的表达。
而小兴(张艺兴)这个全剧唯一反派,他不想带领只要掌握,剥掉漂亮外壳摄取所有派别里金字塔最顶端人物最本质的东西,成人世界的东西都是要拿能够说得出口的漂亮话换的,他要什么却要得理直气壮,天真孩童握着枪呢。
片中有一段,小兴走过去,摩挲马进后颈,看着他轻声说:你过不去的坎,我帮你过。我后颈发凉,这个人做的说的,一丝不差。
他是马进内心黑暗直白的映射,可惜(对不起我伟光正点划掉这两字)马进却有美好的向往(珊珊)与社会有关的权衡(人际,律法)。
于是,小兴这种绝对的恶,自然是要委婉的抛弃,皆大欢喜的遗忘的,此后,大家再一起去真实的世界过体面的正常生活。
(张艺兴演技很可以,很多地方,让我印象深刻,结束后不经意回味起来细思恐极)

在影片的前半段,黄渤让我一直以为这个故事是一个偏喜剧的感觉,说实在,我也没有找到电影里有多少厚实的笑点。

对比同时期的某些流量小鲜肉,张艺兴的蜕变准确说明,对于偶像本人来说,一群把你当“自家孩子”的良师益友,比单纯的资本推手,在更长的时间曲线内,要重要得多。因为对于资本来说,小鲜肉是个投资对象,是可替代的,而对黄磊、黄渤、孙红雷、王迅以及小猪,不能跟别人比的“自家孩子”只有这么一个。他们给予张艺兴的除了自己多年学识、经历,肯定还有数不尽的机会和资源。有这些哥哥们带着,加上他本身勤奋努力,我觉得张艺兴完全有可能蜕变为一个出色的大荧幕演员。

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在一开始的一个多小时没看出什么有意义的点,但是影片的几个人物在我脑海里已经大致留下了他们的印象:天天借东墙补西墙的马进;有点唯唯诺诺,还掌握着一些技术的小兴;被马进视为女神的姗姗;复员回来训过猴子的司机;当然还有他们公司有权有钱的老板等人。电影中一些细节对这些人物的刻画还是很起作用的。

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转折可能出现在小兴的黑化之后。那时在岛上出现了三个派别,司机一派,老板一派,马进和小兴自成一派。小兴和马进在后期确立了他们在岛上的地位,此时的小兴就开始黑化了,从他说的那一句“我也要吃肉”开始。我觉得这部电影的一大亮点就是小兴,从一开始的呆萌到后来的贪婪阴暗,小兴在岛上的一百多天就像换了一个人,他颠倒是非,让人们以为司机已经疯了,又用视频和老板换房,来满足自己,想必他前半生也受了不少委屈和压迫,可能这里和马进说他小时候挨三叔的打有些关系。他最后只以选择性失忆来欺骗众人和自己。而马进这个角色,经历了无数次的尝试,想要离开这个荒岛,在彩票期限的九十天里,他每天想方设法,最后的几天像是生不如死。但他和小兴有了条件和地位的时候,却都不想离开了,一起见到船的小王司机被他们两个说成了疯子,人人喊打。但是,姗姗最后的表白唤醒了他,小兴却仍然执迷不悟,他没有办法,找来司机合作,选择把众人送回家。在影片最后彩蛋里,小兴坐在病院的轮椅上,呆若木鸡地说着:“我不记得了”。

顺便……徐峥出现在最后的彩蛋里真是惊喜,一定要看到字幕结束!

于今天下午四点三十五分看完黄渤导演的处女作《一出好戏》。

从我个人观影体验说,本片给人印象最深的角色,反而不是主角,而是张艺兴扮演的小兴。因为剧中所有的角色,从一开始一是什么样,到最后也都还是什么样,反观小兴,虽然自始至终他都像是马进的小跟班,做的一切也是以马进为中心,但是从一开始的天然呆易受欺负到后期的黑化,他角色的蜕变和转化有层次分明的过渡,也是悲剧色彩最为浓厚的。

怎么说呢,我个人的感觉是,黄渤有足够大的野心,想要表达的东西太多,在影片中塞得太多,我作为拥有大众审美眼光的一观众,可能没法深入理解这个片子的含义,但并不是说这个片子不好,这个评价只与个人有关,毕竟一千个观众就有一千个哈姆雷特。

之前无论是《好先生》还是《老九门》,我们看这些角色,都是张艺兴。但这一次,我们看到小兴,他就是小兴。虽然说不上“连眼睛都是戏”,但你们如果去看看小兴扔扑克和敲诈张总那一场,一定会惊喜。当然,你要是拿他跟那些演技炸裂的前辈比,差距当然还是很大。

整部电影看完,感觉电影里演员演技还挺在线,张艺兴黄渤于和伟还有舒淇都演得挺有感觉。印象比较深刻的是张艺兴:一开始呆呆的,一口一个“哥”地叫着,到后来变成一个一味追求利益的魔鬼。反倒黄渤最后开了窍,把一窝子人救了。在王宝强疯了的时候片子还玩了把黑色幽默,看到并且知道了真相的司机竟被众人当成了疯子…可真是讽刺…个人的感觉,《一出好戏》作为一个导演的处女作的感觉还是可以的,野心很大,但是我可能是大众审美,其中穿插的某些东西的,没啥文化底蕴的我还真没看出来…可能还是我孤陋寡闻了,或者说看的电影太少了。或许几年之后再刷会看出一些不一样的东西。

黄渤以前那些喜剧,即便有着黑色幽默,也会在最后告诉你,要对社会抱有希望;而我个人最心水的《心花路放》,则更是在一路欢声笑语中,告诉你要有爱(顺便插一句,我觉得《心花路放》里黄渤在机场的和前妻打电话那段戏,是我看过最揪心的感情戏,渤哥的演技真是炸啊,徐峥那场演的也很出色,“不是镜头焦点也能抢戏”说的就是徐峥!)。而大多数时候,这部影片还是在把丛林法则的冷冰冰,直白地放给你看,一遍一遍的提醒你弱肉强食才是现实。他太严肃,混杂了黄渤自身对整个社会、经济、政体的思考,带着一种浓厚的魔幻现实主义色彩。

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PablohoneyLeLe
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说保险,是因为黄渤无论是对演员角色的选择还是对影片整体的把握,都做到了扬长避短。

Part2

黄渤本身是演那种底层角色出身的,这次他的角色马进,还是这个类型,公司团建出发赶车的那一幕,以及他第一次和小兴离岛前,与舒淇的对手戏,这些表演对于黄渤可说是轻车驾熟,不行你就亲自去看看他那个小眼神和小动作。舒淇嘛,本身就是大众女神,看起来遥不可及;王迅和于和伟不必说,一个是小市民专业户,一个是大哥专业户;王宝强则更是擅长演绎小王这种……特别“许三多”的角色。可以说,黄渤挑选的演员都跟角色能够一一契合,最大化程度发挥演员的作用。

如果你去注意的话,会发现张艺兴在这四个阶段的表演,有较明显的区别,最开始你看到的是观众们最熟悉的张艺兴,极限挑战的小绵羊,即便进化成了现在的小狐狸,还是哥哥们的心头宝;然后你看到的是一个决定要往上爬的小兴,利用自己的技术,帮助马进完成了“梦想”;再后来,你看到的是一个为达目的不择手段的心机兴;最后,他彻彻底底黑化,心狠手辣。